Игил или игиль - это тувинский народный двухструнный смычковый музыкальный инструмент. Его названия разнятся в зависимости от народностей. Так, у алтайцев он называется икили, у хакасов — ыых. Корпус деревянный, дека обычно из кожи. Имеет 2 волосяные струны, настраиваемые в кварту или квинту. Общая длина игила около девятисот миллиметров. Роль игила – двоякая. С одной стороны – это обязательное сопровождение протяжных и героико-эпических песен и танцев. С другой стороны – это таинственный шаманский инструмент.

Изготавливается игил из цельного куска древесины. Это может быть сосна, лиственница или кедр. Для того, чтобы выполнить заготовку для игила, надо выдолбить древесину в форме заостренного книзу овального ковша, который затем необходимо обтянуть козлиной кожей. На колках натянуты две струны из конского волоса, настроенные в квинту или кварту. Общая длина инструмента обычно около одного метра. У тувинцев в дополнение к игилу есть родственный инструмент, который бытует вместе с ним в ансамблевой практике – это морин хуур. Скажем несколько слов об этом удивительном инструменте.

Морин хуур еще называют «инструмент с лошадиной головой», поскольку головка грифа морин хуура традиционно изготавливается в виде головы лошади. Кроме того, звук инструмента в монгольской поэзии сравнивается с лошадиным ржанием, а в некоторых композициях звук инструмента действительно имитирует ржание. Это струнный смычковый музыкальный инструмент монгольского происхождения. Классический морин хуур имеет четырёхугольный корпус в виде трапеции с кожаной верхней декой. На нижней деревянной деке находятся резонаторные отверстия. Смычок инструмента отличается оригинальностью, так как он деревянный, дугообразный, со свободно подвешенным пучком конского волоса...

Пример звучания

Гусли – это наиболее распространенный русский народный музыкальный инструмент. Издревле русский люд славился своей игрой на гуслях и нередко покорял ею самые зачерствелые сердца и души. В детстве мы все видели сказку о Садко, вместе с ним путешествовали по разным странам и местам, сопереживали его горю и искренне радовались его победам. Именно играя на гуслях, Садко смог покорить подводного царя и выйти из этой истории победителем.
Гусли тесно связаны с культурой России и с ее традициями. «Жена не гусли, поиграв, на стенку не повесишь»- так говорили на Руси, характеризуя отношения в семье. Таким образом, гусли сопровождали людей не только в минуты отдыха, но и в различных бытовых ситуациях, далеко выходя за рамки обыденности.
История возникновения гуслей интересна и насчитывает не одно тысячелетие. Первые достоверные упоминания об употреблении русских гуслей встречаются в византийских источниках V века. В разных странах и у разных народов этот инструмент назывался по-разному. Кроме того, гусли имеют много древних и современных аналогов. Так, всем известная арфа – это не что иное, как разновидность гуслей. Также с гуслями имеют сходство древнегреческая кифара, армянский канон, иранский сантур, латышский коклес и литовский канклес. Название этого инструмента, по одной из версий, связано со звучанием тетивы лука. В древности упругая струна лука называлась "гусла". Принцип внешнего сходства породил название инструмента.
Гусли нередко упоминаются в исторических эпосах. Так они и дошли до наших дней. В рукописи "Повесть о белоризце-человеке и монашестве" Кирилла Туровского очерчен инициал в виде буквы "Д", внутри которого , возможно, находится изображение в виде гусляра царя Давида. Это , образ души, славящей Бога. Аналогичное изображение инициала использовано при оформлении храма Покрова на Нерли. Есть документальные подтверждения, что еще в IX веке славяне удивляли игрою на гуслях царей Византии.


Пример звучания

На свете много инструментов, о которых мы толком ничего не знаем. К сожалению, мы плохо знаем свою культуру и традиции и нередко затрудняемся назвать русские народные инструменты. Что уж говорить о африканских, ведь Африка так далеко от России… Но сейчас, благодаря возможностям Интернета, мы можем путешествовать, не выходя из дома и узнавать много нового. Давайте поговорим об одном африканском уникальном инструменте, который называется «кора».
За столь необычным названием скрывается инструмент, внешне напоминающий арфу, которую каждый из нас видел. Это поможет зрительно представить инструмент. Конечно, это не точная копия арфы, но создается общий образ коры. Так же, как и арфа, это щипковый музыкальный инструмент со струнами. Их на коре двадцать одна. Струны располагаются на специальном выступе, который называется порожек, и крепятся в пазы. Это роднит кору с лютней и гитарой. Если представить себе звуки, которые извлекаются из арфы, то не составит труда понять, как же звучит кора. Однако отметим сразу более сложную манеру игры на коре, она напоминает исполнение фламенко на гитаре или блюзовые гитарные техники, то есть быстрый ритм, летящие звуки и экспрессивные мелодии.
Кора играет важную роль в музыкальной традиции народа мандинка. Мандинка — термин, относящийся к описанию определенной африканской народности, живущей в Западной Африке. Там кора часто используется вместе с джембе и балафоном - ударными музыкальными инструментами.
Традиционно на коре играют гриоты. Гриоты – это общее наименование профессиональных сказителей, музыкантов-певцов Западной Африки. Их сказания исполняются в сопровождении музыкального инструмента, чаще всего коры. Довольно часто гриоты так хорошо исполняют мелодии на коре, что могут перейти в разряд джали, то есть стать профессиональными музыкантами. Существует традиция, которая гласит, что, достигнув мастерства в игре на коре, джали должен сам сделать себе инструмент, чтобы чувствовать единение с музыкой.
Кора возникла в древности, но приобрела широкую известность в восемнадцатом веке. Первое упоминание о ней встречается у Мунго Пака в книге «Путешествие во внутренние районы Африки». Автор, описывая жизнь различных народностей этого необычного континента, впервые увидел диковинный инструмент, с которым решил познакомить читателей. Так мир узнал о существовании коры.


Пример звучания

Жалейка, традиционный пастуший инструмент, относится к группе язычковых. Жалейка использовалась в основном жителями Московской, Смоленской, Воронежской, Курской, Псковской, Тверской, Новгородской, Рязанской и Тульской областей.

Жалейки бывают двух видов: одинарные и двойные. От ее вида зависит название. Так, одинарную жалейку в Курской области назовут «рожок», а в Белгородской – «пищик». Двойная жалейка во Владимирской области будет «двойчатки», а в Пензенской – «трости».

Принцип извлечения звука для всех жалеек одинаков - для этого необходимо привести в колебательное движение язычок пищика с помощью воздуха, заключенного в стволе инструмента. Пищик играет важную роль в звукоизвлечении. Обычно он вырезан либо на стволе инструмента, либо на трубочке меньшего диаметра, которую затем вставляют в игровую трубку, в связи с чем жалейки подразделяются на два вида: двухсоставные, где пищик расположен непосредственно на трубке и трехсоставные, в которой пищик находится на малой трубочке...

Пример звучания